职业漫画师必修课 画基础技法从入门到精通 超值版PDF|Epub|txt|kindle电子书版本网盘下载

职业漫画师必修课 画基础技法从入门到精通 超值版PDF格式电子书版下载

注意：本站所有压缩包均有解压码： 点击下载压缩包解压工具

第1课 漫画基础1

1.1 漫画形式分类2

单幅漫画2

四格漫画3

长篇漫画4

故事插图5

1.2 绘制漫画的必备工具6

漫画纸6

墨水和修正液6

蘸水笔7

自动铅笔7

代针笔7

马克笔8

中性笔8

尺子8

美工刀8

网点纸8

模型人偶9

拷贝台9

扫描仪9

数位板9

1.3 漫画构图10

有景深感的构图10

富有变化的构图10

利用分格大小表现主题11

平面式的构图11

空间式的构图12

延伸式的构图12

1.4 漫画格子的形状13

方格13

压格14

斜格15

1.5 漫画的分格和间距16

普通分格16

特殊分格17

分格间距18

少女和少年漫画的分格差异20

1.6 漫画的分镜21

分镜的意义21

故事漫画的制作过程22

1.7 漫画特效处理23

不同钢笔尖的勾线效果23

不同类型网点纸的使用25

对话框的添加27

音效文字的添加28

职业漫画师笔记29

课后重点练习30

第2课 漫画人物头部的画法31

2.1 主角和配角头部的区别32

平凡的路人脸32

让路人脸变成主人公33

2.2 漫画人物的五官画法34

十字线中的横线34

十字线中的竖线35

用十字线确定眼睛的几种方法35

真实眼睛的结构36

漫画中眼睛的结构36

漫画中男性和女性眼睛的区别37

各种不同神态的眼睛38

眼睛的绘制过程39

鼻子的位置和画法40

漫画当中的各种鼻子40

女性鼻子的特点41

男性鼻子的特点41

真实嘴巴的结构42

各种不同动态的嘴42

各种各样的嘴巴43

耳朵的位置和画法44

各个角度的耳朵44

其他形态的耳朵44

五官的绘制过程45

2.3 漫画人物的面部透视47

头部的立体感47

人物五官的透视47

正面48

3/4侧面49

正侧面50

背面51

俯视52

仰视53

2.4 头发的画法54

在头部轮廓添加上头发54

长发的不同样式55

短发的不同样式56

束起的头发57

男性的发型58

男性发型的绘制过程59

女性发型的绘制过程60

表现头发的不同色泽61

深色头发色泽的绘制过程62

金色头发的绘制过程63

2.5 让人物更有特点的绘制方法64

用不同的五官组合成的人物64

不同个性的女性人物65

不同个性的男性人物66

职业漫画师笔记67

课后重点练习68

第3课 漫画人物的面部表情69

3.1 开心70

开心的脸的特点70

不同开心程度的脸的变化71

开心表情的展示72

Q版人物的开心表情展示73

开心表情的绘制过程74

Q版人物开心表情的绘制过程75

3.2 愤怒76

愤怒的脸的特点76

不同愤怒程度的脸的变化77

愤怒表情的展示78

Q版人物的愤怒表情展示79

愤怒表情的绘制过程80

Q版人物愤怒表情的绘制过程81

3.3 哭泣、沮丧82

哭泣的脸的特点82

不同哭泣程度的脸的变化83

哭泣表情的展示84

Q版人物哭泣表情的展示85

哭泣表情的绘制过程86

Q版人物哭泣表情的绘制过程87

3.4 惊讶88

惊讶的脸的特点88

不同惊讶程度的脸的变化89

惊讶表情的展示90

Q版人物惊讶表情的展示91

惊讶表情的绘制过程92

Q版人物惊讶表情的绘制过程93

3.5 傲慢94

傲慢的脸的特点94

不同傲慢程度的脸的变化95

傲慢表情的展示96

Q版人物的傲慢表情展示97

傲慢表情的绘制过程98

Q版人物的傲慢表情绘制过程99

3.6 Q版人物的各种表情100

3.7 装饰图案和表情符号102

让表情更生动的装饰图案102

代替表情的各种符号104

职业漫画师笔记105

课后重点练习106

第4课 漫画人物的身体结构比例107

4.1 观察身体结构108

人体的骨骼结构108

人体的正面肌肉结构解剖109

人体的侧面肌肉结构解剖110

人体的背面肌肉结构解剖111

4.2 普通头身比的身体112

5—9头身身体展示112

5头身身体113

5头身身体绘制过程114

6头身身体115

6头身身体绘制过程116

7头身身体117

7头身身体绘制过程118

8头身身体119

8头身身体绘制过程120

9头身身体121

9头身身体绘制过程122

4.3 Q版人物的身体画法123

2—4头身身体展示123

2头身身体展示124

2头身身体画法125

3头身身体展示126

3头身身体画法127

4头身身体展示128

4头身身体画法129

4.4 俯视和仰视角度下的身体130

俯视130

仰视130

俯视角度下的站姿身体画法131

俯视角度下的坐姿身体画法132

仰视角度下的单脚起跳姿态画法133

仰视角度下的站立姿态画法134

职业漫画师笔记135

课后重点练习136

第5课 漫画人物的各种姿态137

5.1 各种站立的姿态138

普通站姿138

休闲站姿139

叉腰站姿140

抱胸和抬手站姿141

站姿绘制过程142

5.2 各种坐姿143

端坐姿势143

翘腿坐姿势144

抱膝坐和侧坐姿势145

休闲坐姿势146

坐姿绘制过程147

5.3 各种各样的动态姿势148

走路的姿势148

奔跑的姿势149

跳跃的姿势150

走姿绘制过程151

跳姿绘制过程152

职业漫画师笔记153

课后重点练习154

第6课 漫画人物的服饰绘制155

6.1 服饰褶皱和贴身程度的表现156

合身服饰的褶皱表现156

合身服饰与身体的贴合程度157

宽松服饰的褶皱表现158

宽松服饰与身体的贴合程度159

紧身服饰的褶皱表现160

紧身服饰与身体的贴合程度161

6.2 服饰材质软硬的表现162

软质布料的表现162

硬质布料的表现163

6.3 各种类型的服饰和饰品164

男士礼服164

女式礼服165

时尚休闲服166

淑女休闲服167

秋冬季休闲服168

春季校服169

夏、秋季校服169

冬季校服170

女仆装170

指挥服171

空乘服171

护士服172

圣诞装172

布偶装173

男士和服173

女士和服174

贵族服饰174

职业漫画师笔记175

课后重点练习176

第7课 漫画不同类型人物的绘制177

7.1 不同年龄段人物的面部特点178

面部在成长过程中的变化178

儿童的脸形和五官特点179

少年、少女的脸形和五官特点179

成年人的脸形和五官特点180

老年人的脸形和五官特点180

7.2 不同类型的学生181

认真的学生181

普通的学生182

不良的学生182

7.3 不同类型的人物183

普通职员183

明星184

忍者185

魔法少女185

职业漫画师笔记186

课后重点练习187

第8课 漫画中的人物组合188

8.1 双人组合189

拍照的双人组合绘制过程189

背靠背的双人组合绘制过程192

玩伴双人组合绘制过程194

8.2 3人及多人组合197

3人组合的绘制过程197

多人组合的绘制过程200

职业漫画师笔记206

课后重点练习207

第9课 漫画中的动物表现208

9.1 各种漫画中著名的动物形象209

9.2 常见动物形象的临摹练习210

狗210

猫211

鸟类212

鱼类212

9.3 动物形象的Q版化213

职业漫画师笔记214

课后重点练习215

第10课 漫画中的场景表现216

10.1 了解透视的基本知识217

近大远小的规律217

一点透视217

两点透视218

10.2 经典室内场景的绘制219

10.3 经典室外场景的绘制220

职业漫画师笔记221

课后重点练习222

第11课 漫画技法在生活中的运用223

11.1 用漫画表示心情224

制作心情晴雨牌224

制作挂件和折扇226

11.2 便签纸上的漫画提示227

11.3 用漫画记录一天发生的事229

11.4 漫画和照片的结合231

职业漫画师笔记235

课后重点练习236

第12课 综合实战——绘制一幅生动的单幅漫画237

12.1 草稿阶段238

12.2 勾线阶段241

12.3 上色阶段245

12.4 添加素材阶段253

12.5 整理画面阶段254

职业漫画师笔记255

课后重点练习256