图书介绍
实用影视导演技巧 影视导演直通车PDF|Epub|txt|kindle电子书版本网盘下载
- 朱玛，朱丹著 著
- 出版社： 北京：中国电影出版社
- ISBN：9787106031930
- 出版时间：2010
- 标注页数：358页
- 文件大小：71MB
- 文件页数：374页
- 主题词：电影导演－导演艺术；电视(艺术)－导演艺术
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图书目录
第一章 影视片（剧）制作的生产程序1
第一节 筹拍阶段1
第二节 导演选择主创并确立主创班子3
第三节 主要演员的选择和确定3
第四节 选外景和内景的制作加工4
第五节 签订合同4
第六节 实拍阶段8
第七节 后期阶段9
第二章 导演阐述、分镜头剧本及其他11
第一节 导演阐述11
第二节 分镜头剧本15
第三节 导演工作台本21
第四节 副导演及助理导演23
第五节 场记24
第三章 影视片（剧）的景别26
第一节 极远景、大远景、远景27
第二节 大全景、全景、小全景29
第三节 中景、中近景、近景31
第四节 特写、大特写32
第五节 景别与情感的关系36
第四章 摄影机、摄像机运动的技巧37
第一节推、拉、摇、移、跟39
第二节升、降、俯、仰、潜43
第三节甩、悬、晃、旋、综45
第四节长、短、变、主、空47
第五章 导演与演员50
第一节 导演的根本任务是指导影视演员的创作51
第二节 演员形象塑造的原则和流程54
第三节 影视表演的特点55
第四节 导演要为演员营造良好的创作环境57
第五节 拍摄与现场实拍十一“招”59
第六章 导演的场面调度67
第一节 场面调度及其依据67
第二节 常见的演员进出画69
第三节 斜线进出调度69
第四节 地平线调度70
第五节“一”字形调度71
第六节“一”字线和斜线的结合调度72
第七节“C”字形调度72
第八节“S”字形调度73
第九节“L”字形调度73
第十节“V”字形调度73
第十一节“O”字形调度74
第十二节 交叉调度和上下调度75
第十三节 对向调度与顺向调度75
第十四节 双层调度与多层次调度76
第十五节 纵深调度77
第十六节 楼梯调度和甬道调度77
第十七节 插入调度与综合调度79
第十八节 利用支点调度80
第七章 蒙太奇连接技巧82
第一节 蒙太奇完整的概念82
第二节 蒙太奇产生的原理83
第三节 蒙太奇连接的十五种技巧84
第八章 长镜头技巧96
第一节 长镜头的基本概念96
第二节 长镜头的美学价值98
第三节 长镜头理论的局限性99
第四节 长镜头技巧类型104
第五节 长镜头技巧分析109
第六节 长镜头辨析112
第九章 导演与构图技巧116
第一节 构图的作用116
第二节 构图四原则118
第三节 三角形构图119
第四节 垂直形构图120
第五节 框架式构图120
第六节 墙角构图121
第七节 突出主体构图122
第八节 空白构图123
第九节 空间纵深构图124
第十章 导演与诗化技巧127
第一节 明喻和暗喻128
第二节 比拟和夸张130
第三节 双关和对比133
第四节 省略和重复136
第五节 排比和铺陈140
第六节 对照和积累144
第七节 象征和替代146
第八节 正衬和反衬147
第九节 杂耍和理性148
第十一章 导演与时间技巧150
第一节 影视片（剧）的时间151
第二节 导演控制时间的技巧153
第三节 影视时间的镜头技巧156
第四节 导演再造时间技巧159
第五节 魔幻时间技巧161
第六节 时序颠倒的原因162
第十二章 导演与空间技巧164
第一节 影视片（剧）的空间165
第二节 导演与视觉化空间技巧168
第三节 空间处理的基本原理及技巧172
第十三章 导演与声音技巧177
第一节 影视片（剧）中的音响178
第二节 影视（片）剧中的音乐186
第三节 声画同步、声画对位与声画对立193
第四节 声音的“景距”（空间感）195
第五节 声音的诗化手段197
第六节 导演对演员台词的要求201
第十四章 转场技巧及偷拍技巧202
第一节 蒙太奇技巧转场202
第二节 空镜头转场203
第三节 声音提前和挪后转场204
第四节 字幕和定格转场204
第五节 逻辑顺序转场205
第六节 特写镜头转场205
第七节 主观镜头转场205
第八节 意识流转场和讲述转场206
第九节 画外音和堵镜头转场207
第十节 多画幅银屏画面转场208
第十一节 遮挡技巧转场208
第十二节 偷拍技巧210
第十五章 导演与摄影师、摄像师和美术师212
第一节 导演与摄影师、摄像师212
第二节 导演与美术师219
第十六章 导演与光线技巧225
第一节 光的舞蹈226
第二节 光线需要弹奏226
第三节 光与时间和空间228
第四节 表现影子229
第五节 光的运动和象征性230
第六节 光的多种造型232
第十七章 影视语言句型与导演常用的基本技巧237
第一节 影视语言的基本句型237
第二节 反打技巧243
第三节 借位技巧244
第四节 镜头离轴的拍摄246
第五节 摄影机、摄像机“越轴”拍摄技巧247
第十八章 影视片（剧）特技和高科技应用250
第一节 特技对于导演的特殊意义250
第二节 主要靠摄影机、摄像机完成的“特技”功能252
第三节 主要靠模型、图画或照片完成的特技254
第四节 主要靠背景或透镜合成完成的特技255
第五节 主要靠遮片或其他手段完成的特技255
第六节 电子科技和数码特技256
第七节 高科技的革命性突破256
第八节 高科技颠覆了传统影视理论257
第十九章 影视片（剧）与剪辑精华261
第一节 剪辑的任务和作用262
第二节 短片和长片剪辑264
第三节 剪辑点264
第四节 画面的分剪266
第五节 画面的挖剪267
第六节 画面的拼剪268
第七节 画面的插接268
第八节 空镜头剪辑270
第九节 画面的方向性271
第十节 声音的剪辑276
第十一节 无技巧剪辑279
第十二节 有技巧剪辑280
第十三节 离轴镜头的剪辑284
第十四节 剪辑常用的一般规律284
第十五节 剪辑时间参考286
第十六节 剪辑率与剪辑节奏287
第二十章 影视片（剧）的结构技巧291
第一节 第一人称结构291
第二节 循序渐进式结构292
第三节 倒叙结构及其作用293
第四节 串联式结构294
第五节 多时空多视点结构296
第六节 逐段讲述式结构296
第七节 采访式结构297
第八节 板块式结构297
第九节 影中戏结构299
第十节 影中影结构300
第十一节 心理结构300
第十二节 色彩时空式结构301
第十三节 复现式结构302
第十四节 交叉式结构302
第十五节 套层式结构303
第十六节 叙事结构303
第十七节 长篇电视剧结构精要304
第二十一章 导演与风格流派307
第一节 戏剧主义电影、电视307
第二节 散文式的电影、电视308
第三节 诗电影309
第四节 新现实主义电影311
第五节 真实电影与写实电影313
第六节 新浪潮电影和左岸派313
第七节 意识流电影和生活流电影314
第八节 现代派电影和荒诞派电影315
第九节 阿巴斯·基亚罗斯塔米和冯·提尔电影317
第十节 超现实主义电影319
第二十二章 导演的影视思维321
第一节 什么是影视思维？321
第二节 影视思维的特征322
第三节 导演构思326
第四节 导演设计332
第二十三章 优秀导演的培养334
第一节 优秀导演的培养334
第二节 导演创新思维的培养344
第三节 导演的成功法则349
参考书目355
后记357