图书介绍

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鲁迅美术学院摄影系 摄影专业教程
  • 刘立宏主编 著
  • 出版社: 北京:中国摄影出版社
  • ISBN:9787802361836
  • 出版时间:2008
  • 标注页数:462页
  • 文件大小:161MB
  • 文件页数:478页
  • 主题词:摄影技术-高等学校-教材

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图书目录

第一部分 影像的视觉基础1

第一章 造型基础2

第一节 素描2

一、素描基础能力的训练2

二、思维能力的训练7

三、想象能力的训练10

第二节 色彩21

一、色彩印象理论21

二、色彩表现能力的训练29

第二章 摄影与构成33

第一节 平面构成33

一、重复33

二、特异33

三、发射35

四、对比与统一37

第二节 色彩构成41

一、色彩的基础42

二、色彩知觉42

三、色彩的体系43

四、色彩的对比43

五、色彩的调和50

六、色彩的感觉50

七、色彩与生活58

第二部分 摄影工具与材料61

第一章 照相机及其镜头62

第一节 照相机62

一、照相机机身结构的分类及照相机的品牌62

二、现代单镜头反光式照相机的基本结构65

三、现代传承经典的旁轴取景式相机的基本结构差异71

四、数码照相机与传统胶片相机的结构区别72

五、照相机机身的一些特殊设计及其功用72

六、照相机机身的附件及其功用72

七、照相机的使用窍门74

第二节 镜头75

一、镜头的分类75

二、镜头的成像规律和原理77

三、镜头的结构和应用81

四、镜头的滤镜及其效果84

第二章 感光材料87

第一节 黑白感光材料87

一、感光材料基本结构原理87

二、现代感光材料的应用92

第二节 彩色感光材料93

一、彩色胶片的工作原理93

二、光的三原色、三补色94

三、成色法95

四、彩色感光材料的成色结构96

五、彩色胶片97

六、色温的平衡与转换97

七、彩色摄影滤光镜99

第三部分 影像的形成13

第一章 摄影曝光14

第一节 摄影曝光15

一、什么是摄影曝光15

二、摄影曝光的测光方法16

三、曝光值111

四、互易效应111

五、照相机内测光的曝光控制112

六、摄影曝光的特别追求—几种常用的曝光方法113

第二节 分区曝光法115

第三节 闪光摄影曝光118

第二章 摄影用光121

第一节 概述122

一、摄影用光的意义122

二、摄影用光的艺术特色123

三、摄影用光的艺术作用125

第二节 摄影用光的基本特征和基本方法125

一、光源光线的种类125

二、入射光线的基本特性129

三、摄影用光的基本方法136

第三章 黑白暗房工艺139

第一节 黑白胶片的冲洗139

一、为什么要拍银盐黑白139

二、课程需要准备的材料和工具140

三、冲洗药液的配制141

四、冲洗胶片142

五、胶片显影液的选择146

第二节 黑白图像的制作146

一、黑白图像制作需要什么146

二、放置黑白照片的一些细节147

三、相纸显影液148

四、放大用相纸148

五、放大技法149

六、一些放大照片时的细节150

第四部分 影像的构成153

第一章 黑白摄影154

第一节 黑白摄影的影调调节154

一、黑白摄影滤光镜154

二、影调的扩展与压缩161

三、黑白灰影调在视觉艺术中的造型作用及结构变化162

第二节 黑白静物摄影的拍摄171

一、概述171

二、静物摄影的特点和总体要求171

三、静物摄影中相机、镜头的选用172

四、静物摄影中景深的运用172

五、静物摄影的构图基本要求172

六、静物摄影的光线与影调174

七、静物摄影中背景的处理175

第二章 摄影色彩与彩色摄影177

第一节 摄影色彩177

一、艺术的色彩概念17

二、彩色摄影的色彩语法177

三、摄影的色彩应用184

第二节 彩色摄影188

一、彩色胶片拍摄时的测光与曝光188

二、彩色胶片的宽容度与曝光控制189

第三节 再现色彩192

一、彩色胶片的冲洗192

二、彩色图像的制作的色彩再现194

第三章 摄影构图196

第一节 摄影构图解决什么问题197

一、摄影构图的内涵197

二、摄影构图的目的197

三、构图的研究方法和根据198

四、摄影中构图的特点198

五、检验构图199

第二节 摄影画面的构成199

一、主体199

二、陪体209

三、环境210

四、图、地关系212

五、主体、陪体、环境关系的调节215

第三节 画面的处理217

一、画面中相关因素的处理217

二、画面构图的视觉要求227

第五部分 数码影像应用233

第一章 数码影像基础234

一、数码及后数码影像时代概论234

二、数码影像基础专业知识238

三、数码影像软硬件平台255

四、模拟及数字静态影像信号捕获、制作、输出257

第二章 数码影像艺术257

一、数码影像艺术257

二、数码艺术与传统文化259

三、数码影像创作语言的特征263

第六部分 摄影简史277

第一章 摄影的诞生和最初期的影像实践278

一、尼埃普斯与世界上第一张照片278

二、达盖尔—实用摄影法的发明者278

三、塔尔博特—现代摄影法之父279

第二章 早期摄影技术的试验与发明280

第一节 暗箱发展史280

一、暗室成像280

二、针孔成像280

三、牛眼280

第二节 感光材料的发展280

一、火棉胶湿板摄影法280

二、干板的发明281

三、胶片的问世282

第三章 早期的人像摄影282

一、不朽式摄影282

二、铁板式人像282

三、名片式肖像摄影282

四、立柜式人像282

第四章 早期的纪实摄影283

第一节 重要事件284

一、FSA纪实运动284

二、《生活》杂志284

三、玛格南图片社285

第二节 代表摄影家285

一、芬顿285

二、马修·布雷迪285

三、路易斯·W·海因286

四、尤金·阿切特286

五、玛格利特·伯克·怀特287

六、尤金·史密斯287

七、亨利·卡蒂埃-布列松287

第五章 早期的艺术摄影288

第一节 画意派摄影288

一、“高艺术”摄影288

二、自然主义摄影289

三、印象派摄影289

第二节 连环会和摄影分离派290

一、连环会290

二、摄影分离派290

第三节 纯粹派摄影291

一、新即物主义291

二、f/64小组291

第四节 二十世纪上半叶来艺术摄影的其它重要发展292

一、未来派摄影292

二、物影照片292

三、剪辑与拼贴292

四、抽象与超现实292

五、主观摄影294

第七部分 视觉心理学295

第一章 视觉心理学概论296

第一节 视觉心理学及其理论范畴296

一、心理学及其研究范围296

二、视觉心理学及其研究范围297

三、视觉心理学在摄影中的应用范畴297

第二节 人类视觉的特征及其分析297

第二章 认知心理学301

第一节 认知心理学概述301

一、认知心理学及其研究范畴301

二、认知的过程和表征302

三、主要的研究领域303

第二节 模式识别303

一、感觉303

二、从感觉到表征—知觉304

三、模式识别的特点308

四、恒常性与错觉308

第三节 注意311

一、注意与选择性注意311

二、图片扫视—线性的注意方式312

第四节 记忆314

一、关于记忆的学说314

二、记忆的阶段314

三、记忆在视觉加工上的功能316

四、影响记忆的因素318

第三章 格式塔心理学319

第一节 格式塔心理学及其代表人物319

第二节 格式塔心理学的基本理论319

一、格式塔319

二、格式塔心理学的基本理论319

三、格式塔的两个重要概念320

第三节 格式塔心理学的完形法则321

一、从部分到整体—群化原则322

二、从整体到部分—简洁化和分节化326

第四章 视觉的阅读329

一、照片中陈述的部分329

二、照片中产生美感的部分330

三、照片中视觉语言的符号表述部分330

四、照片中发表态度的部分330

第八部分 报道摄影与图片编辑331

第一章 报道摄影332

第一节 西方报道摄影的粗略线索332

一、1890年的《美国画报》关于监狱的报道,是较早在媒体进行传播的专题摄影332

二、路易斯·海因333

三、美国国家农业局(FSA)的摄影考察333

四、媒体的发展直接推动报道摄影的发展—美国《生活》(LIFE)杂志334

五、二十世纪五十年代以后的报道摄影336

六、报道摄影的个人化—个人观点、语言个性的强化与介入337

七、变化的另一面是追求刺激与轰动337

第二节 中国报道摄影的粗略线索338

一、从历史文本中看到的报道摄影—以《良友》杂志为例338

二、因为他们历史没有留下空白338

三、从《晋察冀画报》到《人民画报》339

四、革命年代的影像方式340

五、新时期以来的报道摄影340

六、九十年代以后342

第三节 报道摄影的拍摄344

一、报道摄影的基本原则344

二、专题报道345

三、专题报道的类型化样式345

四、如何做好专题报道摄影347

第二章 图片编辑349

第一节 图片编辑概要349

一、图片编辑的基本素养349

二、图片编辑的工作范围350

三、几种不同的编辑方式350

第二节 读图351

一、阅读信息351

二、阅读语言特性351

三、阅读作者的立场、角度与图片所表达的社会视点353

四、阅读图片与图片之间的关系353

第三节 编辑实施流程356

一、厘清编辑思路,决定编辑方式356

二、挑选图片356

三、编辑编排359

四、图片与文字的关系359

五、进入版面360

第四节 不同媒体的编辑362

一、不同的媒体编辑要点362

二、杂志媒体分析364

第九部分 商业摄影365

第一章 产品摄影366

第一节 认识广告摄影366

一、广告摄影是什么366

二、广告摄影要做什么366

三、广告摄影的专业特征367

四、广告摄影的分类367

第二节 了解广告摄影器材370

一、照相机370

二、灯具370

三、灯具相关附件370

四、测光表与色温表370

第三节 广告摄影的拍摄371

一、前期设计准备阶段372

二、不同表面材质物体的拍摄372

第四节 广告摄影的创意和表现375

第二章 时尚人物385

第一节 时尚人物与人物摄影385

一、概述385

二、时尚人物与各类人物摄影386

三、时尚人物与人体摄影389

第二节 摄影技术手段在时尚人物摄影中的应用390

一、光的运用390

二、色彩的运用393

三、影调的运用394

第三节 时尚人物摄影的表现395

一、对被摄对象的观察和了解的过程395

二、拍摄手法的选择396

三、画面内各表现因素的处理397

四、被摄人物状态的调节398

第十部分 摄影艺术表现401

第一章 艺术摄影402

第一节 艺术摄影发展简述402

第二节 对相关摄影形态的认识403

一、摄影的记录性403

二、对两种摄影形态的分析403

三、摄影表达的可能性407

第三节 艺术表达的完成410

一、艺术表达中的观念410

二、选择视觉语言方式—体现观念的语言410

三、摄影艺术表达的方式和手段413

第四节 相关摄影家分析423

第二章 摄影艺术创作方法论428

第一节 摄影艺术基本概念的再认识428

一、艺术的基本概念428

二、摄影艺术的意义及其基本概念428

三、摄影艺术的基本特征430

第二节 摄影创作方法论的总体概念432

一、视觉经验的再现和表现432

二、视觉思维方法论433

三、摄影艺术创作的本质433

四、摄影艺术反映生活表现生活的基本特征434

五、摄影艺术创作方法论438

第三节 摄前意识的培养443

一、摄影艺术的基本特征是摄前意识的主体443

二、生活的观察和提炼是摄前意识的客观基础443

三、艺术感觉是摄前意识的代言语443

四、视觉思维和联想能力是摄前意识的主观注入443

五、现代艺术意识是摄前意识前瞻性的平台和疆场443

第四节 当代摄影的艺术视域443

一、当代摄影观念追寻的目击转换444

二、当代摄影的基本特征444

三、当代摄影意识体现在以下一些方面444

四、在继续观察中展开四个视域445

五、关于艺术细节445

六、关于摄影艺术创作的偶然性446

第三章 摄影创作观点447

第一节 技术史自觉448

一、摄影创作的核心问题448

二、摄影创作水准的基石448

第二节 艺术史自觉450

一、艺术史参照与扬弃450

二、摄影艺术史反思450

第三节 影像自我的自觉形成451

一、影像研习者的选择451

二、影像自觉的核心451

三、技术史自觉的范例454

四、艺术史自觉的范例457

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